La celebración eterna de Artemio Rodríguez

Artemio Rodríguez crea una experiencia visual a partir de una tradición en la que las personas que portan trajes típicos y máscaras participan en un rito que pone en movimiento a una comunidad. Los grabados de la serie Danzas de Michoacán muestran una coreografía detenida justo en el momento en el que se celebra. Las figuras son presencias ceremoniales, aparecen alineadas, solas o en procesión ante un fondo blanco. 

Gracias a la técnica del linóleo la contundencia de las imágenes es intensa, ya que el contraste radical entre lo claro y lo oscuro fija una energía que aumenta el volumen de las figuras. Los trazos creados gracias a las incisiones en ese material de base logran que los cuerpos vibren y que el espectador tome el pulso de la danza. Los grupos de músicos y las comparsas de diablos marcan el ritmo con la repetición de las formas y la cadencia de los contornos.  

Las máscaras revelan una identidad colectiva, son los verdaderos rostros de una comunidad, ya que esos diablos, esos animales y personajes festivos resumen la historia que se comparte: lo indígena y lo mestizo conviven en ellas, son antiguas y contemporáneas a la vez, y son portadoras de gran significado que, sabemos, trascenderá el presente.

Artemio Rodríguez contribuye con estos grabados a fijar una memoria para el futuro. En sus piezas las figuras aparecen detenidas, como en pose para que los espectadores las contemplen. Surgen del movimiento, pero el arte ha congelado un momento efímero y las guarda para los años venideros. Las fiestas de las que surgen son acontecimientos que se conocerán más allá de los lugares y de los ojos que fueron testigos de la acción, de la música, de la danza. Con una mirada que mezcla lo documental y la imaginación, el artista recupera para más ojos las danzas michoacanas y crea así una celebración eterna.